Bir sənət tarixi dərsi alırsınızsa, vizual analiz tapşırığı çox çətin görünə bilər. Xoşbəxtlikdən, vizual analiz əsasən bir sənət əsərində gördüklərinizin təsviridir. Əsəri müşahidə edərkən tələsməməyiniz çox vacibdir, çünki həqiqətən ətraflı təsvirlər əsər haqqında nə hiss etdiyinizi izah etməyə kömək edəcəkdir. Rəsmi bir şərh üçün bunu edə bilsəniz də, təsirli bir vizual analiz etmək üçün sənətçi və ya əsər haqqında araşdırma aparmağa ehtiyac yoxdur.
Addımlar
Metod 3 /3: Müşahidə
Addım 1. Detalları müşahidə etmək üçün yaxınlaşmadan əvvəl uzaqdan gələn sənət əsərinə baxın
Parçadan uzaqlaşdıqca dünyagörüşünün nə qədər dəyişdiyi təəccüblüdür. Hər şeyi görə bilmək üçün işi uzaqdan müşahidə etməyə başlayın. Daha sonra bir neçə addım yaxınlaşın və diqqətinizə çatdıran detallara diqqət yetirin. Yaxınlaşmağa davam edin və daha çox şey gördükcə qeydlər edin.
Sənəti izləmək üçün özünüzə çox vaxt verin. Hərtərəfli qeydlər etsəniz, düşüncəli və maraqlı bir təhlil toplayaraq daha asan vaxt keçirəcəksiniz
Addım 2. Ölçüyə, kompozisiyaya və məkana diqqət yetirin
Ölçü, sənət əsərinin və ya mövzusunun ölçüsünə aiddir və kompozisiyanın formaların necə təşkil edildiyi və ya təşkil edildiyi. Fokus nöqtəsinin harada olduğunu qeyd edə və ya arxa planda və ön planda olanları qeyd edə bilərsiniz. Bu, rəsm əsərinin məkanı necə idarə etməsi ilə əlaqələndirir, çünki perspektiv 2D obyektin 3 ölçülü görünməsinə səbəb ola bilər.
Bir heykəli təhlil edirsinizsə, mövzunun ölçüsünə diqqət yetirin. Üzərinizdə qüllə varmı və ya detalları görmək üçün yaxınlaşmalı olduğunuz qədər kiçikdir?
Addım 3. Parçada gördüyünüz formaları sadalayın
Formaları sənət əsərlərində olan şeylər kimi düşünün. Ağaclar, çaylar və ya qayalar kimi təbii formaları görə bilərsiniz və ya binalar, divarlar və ya körpülər kimi qurulmuş formaları görürsünüz. Əsərdə məcazi formalar varsa, insanları mövzu və ya arxa planda görürsünüz.
Formalar, ehtimal ki, diqqətinizi çəkdikləri üçün bir sənət əsəri haqqında ilk diqqət çəkdiyiniz şeylərdən biridir. Məsələn, Monetin bağ rəsmlərində tikilmiş körpü forması və nilüferlərin təbii formaları əsas formalardır
Addım 4. Parçadakı rəngləri qeyd edin
Rəssamın rəng və çalarları necə seçdiyinə baxmaq üçün bir az vaxt ayırın. Parça isti və ya soyuq havalar verirmi? Rənglər ahəngdar işləyir və ya toqquşur? Rənglərin canlı və ya solğun və darıxdırıcı olduğunu da qeyd edə bilərsiniz.
Parçada rəng ziddiyyətləri varsa, onları harada gördüyünüzü izah edin. Məsələn, "Mövzunun üzü paltarının solğun mavisi ilə ziddiyyət təşkil edən zəngin, qəhvəyi bir tondur" deyə bilərsiniz
Addım 5. Parçanın işığını və tonunu sadalayın
Əsərdə və ya xaricində göstərilə bilən işığın mənbəyi haqqında yazın. Güclü bir işıq mənbəyi, kölgələri də görəcəksiniz. Kölgələrin 3-D formaları yaratmağa kömək edib-etmədiyini və ya rəsmin atmosferinə qatqı əlavə etdiklərini izah edin. İşıq, əsərin rənglərində açıq və qaranlıq olan tonu da təsir edir.
Məsələn, üzə düşən işıq onu işıqlandıra bilər ki, canlı görünsün
Addım 6. Əsərdə toxuma və naxışlar axtarın
Bəzi sənətçilər əsərlərini daha real görünmək üçün toxumadan istifadə edir, digərləri isə nəzərə çarpan fırça vuruşlarının əsərin bir hissəsi olduğuna inanırlar. Dokulara diqqət yetirin-mövzular hamar, çınqıl, yumşaq və ya tikanlıdır? Sonra sənətçinin istifadə etdiyi nümunələri və ya formaları axtarın. Bu, mövzunun geyimlərində gördüyünüz təkrarlanan bir detal ola bilər və ya özünüzdən bir rəssamın həndəsi formaları niyə müəyyən bir şəkildə düzəltdiyini soruşa bilərsiniz.
Metod 2 /3: Şərh və Analiz
Addım 1. Sənətin sizə hansı təsirini müzakirə edin
Əsəri izah etməyə başlamazdan əvvəl, hiss etdiyinizi düşünmək üçün bir az vaxt ayırın. Bir sənət dərsi alırsınızsa, yəqin ki, fikirlərinizi qrupla bölüşəcəksiniz. Rəssamın əsər hazırlayarkən nəyə nail olmaq istədiyini təsəvvür etməyə çalışın və onların təsirli olub olmadığını düşünürsünüz. Sonra özünüzə bu şəkildə hiss etdirən əsərin nə olduğunu soruşun.
Məsələn, yumşaq işıqlandırma, incə əyrilər və solğun rəngli bir mənzərəyə baxarkən özünüzü sakit hiss etdiyinizi söyləyə bilərsiniz, parlaq, kəskin xətləri olan mücərrəd bir şəkil sizi enerjili hiss edə bilər
Addım 2. Araşdırmaq istədiyiniz əsas mövzu və ya məsələ olan bir tezis yazın
Bir çox sənədiniz etdiyiniz müşahidələrə yönələcək, amma hamısı əsas iddiaya bağlanmalıdır. Bir təklifdən yazırsınızsa, təlimatçı sizə 2 sənət əsərini müqayisə etməyinizi söyləyə bilər, buna görə də əsərlərinizin bir şəkildə oxşar və ya fərqli olduğunu iddia etmək üçün tezinizdən istifadə edərdiniz.
Məsələn, tezisiniz belə ola bilər: "Van Gogh, Ulduzlu Gecədə təkrarlanan nümunələri izləyicini cəlb edən bir hərəkət yaratmaq üçün istifadə edir" və ya "Duchampın Nərdivanı Nərdivanla Enərək, insan formasını əvvəllər üzvi və təbii anlayışlara meydan oxuyan şəkildə şişirdir. formalar"
Addım 3. Tezinizi dəstəkləmək üçün müşahidənizdən bədii detallar çıxarın
Vizual analiz kağızı yazsanız və ya fikirlərinizi müzakirə qrupunda paylaşsanız, bədii detalları arqumentinizə bağlayın. Unutmayın ki, bunlara ton, toxuma, rəng və kompozisiya daxil ola bilər. Beləliklə, tezinizdə əsərin rəssamın üslubunda bir dəyişiklik olduğunu bildirirsə, keçmiş kompozisiyaları, kölgələrinin necə dəyişdiyini və ya rəsmin tonunun necə fərqli olduğunu müqayisə edə bilərsiniz.
- Təlimçiniz əvvəlcədən proqnozlaşdırma, perspektiv və ya çapıqdan çıxma kimi xüsusi lüğət terminlərini əhatə edirsə, bunları analizinizdə istifadə etməyə çalışın.
- Məsələn, Ulduzlu Gecədə buludların post-impressionist üslubunun parçaya enerji verən bir fırlanma hərəkəti yaratdığını qeyd edə bilərsiniz.
Addım 4. Sənətin siyasi, sosial və ya iqtisadi aspektlərinə diqqət yetirməkdən çəkinin
Təhlil etdiyiniz sənət məna ilə zəngindirsə, simvolizm və ya ikonoqrafiya haqqında danışmaq cazibədar ola bilər, ancaq bu vizual təhlilə aid deyil. Rəsmdə gördüyünüz şeylərə diqqət yetirdiyiniz üçün rəsmin ətrafındakı sosial, siyasi və ya iqtisadi şərtlər haqqında məlumat buraxın.
Rəsmin necə istehsal olunduğuna diqqət yetirməyin-hamisi və ya komissiya məlumatlarını daxil etmək istəmirsiniz
Metod 3 /3: Formal Analiz Sənədi
Addım 1. Rəsmi bir analiz yazacaqsınızsa, əsər və rəssamı araşdırın
Əsər haqqında vizual bir anlayışa sahib olduğunuz üçün, sənətçi və tarixi konteksti öyrənmək üçün bir az vaxt ayırın. Rəssamın tərcümeyi -hallarını və yaşadıqları dövrün tarixi baxışlarını oxuyun. Sənətçinin mövzunu niyə seçdiyini, əsərin necə alındığını öyrənə və ya əsərin tənqidini tapa bilərsiniz.
Məsələn, Van Gogh haqqında araşdırma aparırsınızsa, əsərinin necə alındığını öyrənmək üçün Empresyonistləri və Post-Empresyonistləri araşdırın. Məqalənizdə, Van Qoqun mücərrəd rənglərə və dizaynlara diqqət yetirmək üçün impressionistlərin təbii işıqlandırmasına qarşı reaksiya verdiyini müzakirə edə bilərsiniz
Addım 2. Sənətçinin və əsərinizin birinci abzasındakı əsəri təqdim edin
Giriş yazmaq üçün rəssamı, əsərin adını və hazırlanma tarixini qeyd edin. Bu oxucuya sənətçinin hansı vasitədən istifadə etdiyini və sənət dövrünə aid olduğunu söyləmək üçün yaxşı bir fürsətdir. Paraqrafı təhlil edərkən etdiyiniz tezis ifadəsi ilə tamamlayın.
Məsələn, giriş kitabınızda Van Goghun Ulduzlu Gecəni kətan üzərində yağlı boya ilə boyadığı qeyd oluna bilər. 1889-cu ildə çəkdi və Post-Empresyonist məktəbə aiddir. Daha sonra "Van Goghun cəsarətli fırça işi və qeyri -adi rənglər, təbii rənglərə və xətlərə dəyər verən əvvəlki rəsm ənənələrini pozdu" kimi bir tezis söyləyə bilərsiniz
Addım 3. Tezinizi dəstəkləyən hər bir bədii elementə 1 paraqraf yazın
Kağızınızın gövdəsini yaratmaq üçün vizual analizinizə baxın və əhatə etmək istədiyiniz ən azı 5 element seçin. Sonra, hər bir bədii elementə ən azı 1 paraqraf yazın və tezinizlə necə əlaqəli olduğunu izah edin.
Məsələn, Ulduzlu Gecədə bir məqalədə bir paraqrafı rəng, bir bəndini kompozisiya, birini tekstura, birini forma və birini işığa yaza bilərsiniz. Bunların hər birini tezisinizə bağlamağı unutmayın, məsələn, əvvəlki rəsmlərlə nə qədər orijinal olduğunu göstərə bilər
Addım 4. Kağızınızı xülasə paraqrafı ilə tamamlayın
Nəticənizi yazmaq üçün əsas fikirlərinizin əsas iddianızı necə dəstəklədiyini qısaca təkrarlayın. Bu bir öyüd -nəsihət olduğundan, sonda yeni fikirlər təqdim etməyin, əks halda kağızınız tam hiss olunmayacaq.
