Simfoniya yazmaq bəlkə də bir bəstəkarın öhdəsindən gələ biləcəyi ən iddialı işdir. Motsart oğlan ikən simfoniyalar bəstələsə də, əksər insanlar üçün bir simfoniyanın qurulması aylar və ya illər çəkə bilər. Bir simfoniya yazmaq hər hansı bir məqalənin əhatə dairəsindən kənara çıxsa da, bir simfoniyanın planlaşdırılması, yazılması və yenidən nəzərdən keçirilməsi prosesi haqqında daha çox məlumat əldə etməyinizə kömək edəcəyik.
Addımlar
3 -dən 1 -ci hissə: Simfoniyanızı planlaşdırın
Addım 1. İlham alın
Simfoniyanızı yazarkən ehtiyacınız olan ən vacib şey fikirdir. Fikirlər yaratmaq üçün yaradıcı düşünməyə başlamalısınız. Bəzi potensial melodiyaları doğaçlama etmək üçün bəzi alətlərinizdə dostlarınızla musiqi sessiyası qurun. İşinizdə istifadə edə biləcəyiniz hissləri və ya həyat hadisələrini özünüzə xatırlatmaq üçün köhnə jurnallara nəzər salın.
Fikirlərinizi yazmaq üçün hər zaman yanınızda bir dəftər saxlayın. Ağlınıza bir fikir gələndə onu dərhal yazın ki, unutmayasınız
Addım 2. Bəyəndiyiniz bəstəkarları dinləyin
Musiqilərinizi o bəstəkarların yazdıqları kimi yazmağa çalışın. Başqasından ilham almaq plagiat deyil və öz baxışınızla birləşdirilmiş ilham sizin musiqinizin tamamilə öz musiqinizə bənzəməsini təmin edəcək.
Fərqli simfoniyaların geniş bir hissəsini dinləməyə çalışın. Fərqli bəstəkarların fərqli üslubları var və fərqli texnikalardan istifadə edirlər. Bir çox fərqli simfoniya dinləmək, öz əsərlərinizi yazmaq üçün ilham almağa kömək edəcək. Vikipediyada simfonik bəstəkarların siyahısına baxın. Siyahı, Barok dövründən indiyə qədər olduqca uzundur və siyahıdakı bəstəkarların əksəriyyəti yaxşı tanınmır
Addım 3. Mövzular seçin
Əslində simfoniyalar musiqili hekayələrdir və xarakterlərə və ya mövzulara malik olmalıdır. Bu mövzular daha sonra əsərin müxtəlif hissələrində və ekspozisiya olaraq bilinən musiqidə araşdırılır.
Yaxşı ilə pis arasında ziddiyyətli mövzular seçməyə çalışın
Addım 4. Bir kontur yaradın
Simfoniyalar ənənəvi olaraq hər biri fərqli formada olan dörd ayrı hərəkatdan ibarətdir. İlk hərəkət Sonata şəklində olmağa meyllidir. İkinci hərəkət ümumiyyətlə daha yavaş tərəfdədir və bir sıra dəyişikliklər ola bilər. Üçüncü hərəkət ümumiyyətlə Minuet və ya Scherzo və Trio olacaq. Dördüncü hərəkət, parçanı bir az bağlamaqdır və çox vaxt rondo şəklindədir.
- Xülasənizdə simfoniyanızla əlaqələndirmək istədiyiniz hər şeyi sadalayın. Bura ilham, emosiyalar, forma, açar və mövzular daxil ola bilər. Fərdi hərəkətləriniz üçün bunları sadalayın.
- Formanı özünüz etməkdən qorxmayın. Ənənəvi dörd hərəkətli simfoniyadan fərqli bir şey yaratmaq istəyirsinizsə, bunu edin. Bəzən bəstəkarlar ikinci və üçüncü hərəkətləri dəyişdirirlər. Adətən minuetdən məhrum olan üç hərəkət simfoniyası var. Üçüncü və son hərəkət arasında tez -tez bir mart və ya başqa bir Scherzo və ya Minuet əlavə edən beş hərəkət simfoniyası var. Beethovenin 9 -dan ilham alaraq beşdən çox hərəkəti olan bəziləri var; Berliozun Romeo və Cülyetta simfoniyası və Mahlerin simfoniyaları da daxil olmaqla bunların ən məşhuru. Schubertin 8 -ci "Bitməmiş" Simfoniyası və Sibeliusun 7 -ci Simfoniyası tək hərəkətli bir simfoniyadır. Çox vaxt simfoniyaların romantik dövrdən bəri bütün hərəkətləri bir -birinə bağlayan tematik bir materialı var, bu eyni qala bilər və ya dəyişə bilər. Qutunun xaricində düşünün və onunla əylənin.
3 -cü hissə 2: Simfoniyanızı yazın
Addım 1. Materiallarınızı toplayın
Yazmaq üçün ya qələm və ya qələm, ya da bir növ musiqi yazma proqramına ehtiyacınız olacaq. Əllə yazmaq problemlidir, çünki oynadıqlarınızı eşitmək üçün bir alətdə çalmağı bacarmalısınız və ya bacaracaq başqa birini tapmalısınız. Musiqi notation proqramı ilə kompüterdə oxudaraq yazdıqlarınızı dərhal eşidə bilərsiniz.
- Musiqi yazma proqramına bəzi nümunələr daxildir: Sibelius First, Finale və MagicScore Maestro.
- Pulsuz musiqi yazma proqramı üçün MuseScore və Lilypond'u sınayın.
- Bir alət çalırsınızsa və ya onu əldə edirsinizsə, yazmadan əvvəl necə səsləndiyini eşitmək üçün alətinizdən istifadə edərək melodiyalarınızı çalmağa cəhd edə bilərsiniz.
Addım 2. Yazmağa başlayın
Daha əvvəl yaratdığınız konturu istifadə edərək, hər bir fərdi hərəkəti qurun. Yazarkən əsərinizdəki müxtəlif musiqi texnikaları və üslubları ilə bağlı daim qərar verməlisiniz. Bu texnikalardan bəziləri bunlardır:
- Dinamika
- Ritmlər
- Aralıqlar
- Harmoniyalar
- Mövzu inkişafı
- Əks nöqtəsi
- Səs aparıcı
- Orkestr
Addım 3. Fərqli alətlərə melodiyalar təyin edin
Ənənəvi olaraq simfoniyalar aşağıdakı alət növləri üçün yazılır: simlər (skripka, viola, violonçel və bas) ağac küləkləri (2 fleyta, 2 obo, 2 klarnet və 2 basson) pirinç (2 fransız buynuzu, kiçik orkestrli 2 truba) kiçik bir orkestr üçün zərb alətləri (2 timpani, üçbucaq və zil). Ağac küləklərinə pikkolo, ingilis buynuzu, bas klarnet, kontrabas əlavə edərək fransız buynuzlarının sayını ikiqat artıraraq pirinçə 3 trombon əlavə bir tuba və əlavə zərb alətləri əlavə edə bilərsiniz. Daha böyük ola bilirsənsə, get.
- Ancaq ənənəvi cihazlara riayət etmək lazım deyil. Alətlər varsa və onları ifa edəcək oyunçular varsa, simfoniyanızdakı digər alətləri ya əlavə edərək, ya da fərqli rənglər kimi istifadə etməkdən çekinmeyin (məsələn, ənənəvi bir aləti qeyri-ənənəvi ilə əvəz edin). Məsələn, saksafon ailəsinin ixtiraçısı öz alətlərini orkestrə (B ♭ və E ♭ düymələrində tikilmiş) və hərbi orkestrə hazırladı. Viola da gamba və ya oboe da caccia kimi, məsələn, səs yazanlardan biri kimi canlandırılmış bir alət də daxil edə bilərsiniz.
- Bəzi simfoniyaların vokal müşayiəti də var. Parça içərisində bir motiv yaratmaq üçün fərqli melodiyalara fərqli zamanlarda eyni melodiyaları verməyə çalışın.
- Qatlara və quruluşa diqqət yetirin. Bir anda beşdən çox təbəqə olmamalıdır.
3 -dən 3 -cü hissə: Simfoniyanızı redaktə edin
Addım 1. Simfoniyanızdan bir neçə gün uzaqlaşın
Düşünmək və başqa şeylər etmək üçün bu vaxtdan istifadə edin. Musiqinizdən vaxt ayırmaq, təzə qulaqları ilə geri dönməyinizə imkan verəcək, belə ki, aydın bir başla redaktə edə bilərsiniz.
Addım 2. Yenidən dinləyin və yenidən nəzərdən keçirin
Yenə simfoniyanızda oynayın. Bədii baxışınızla əlaqəli olmayan hər şeyi çıxarın. Simfoniyanızın çox uzun və ya çox qısa olduğunu hiss edirsinizsə, buna uyğun olaraq tənzimləyin.
Simfoniyanızda fortepianoda çalmağa çalışın. Bacarıqlı bir pianoçu olmasanız da, melodiyaları çalmağı bacarmalısınız. Bir bəstəkar olaraq, musiqinizi səsləndirmək əsərinizin çox qarışıq olmadığından əmin olmağa kömək edəcək. Həm də hər bir qeyddə nə olduğunu hər zaman görməyə imkan verəcəkdir
Addım 3. Dostlarınızı və etibar etdiyiniz digər musiqiçiləri ifa etməyə dəvət edin və simfoniyanız haqqında rəy bildirin
Sonuna qədər oynadığınız simfoniyanı dinləsəniz, işləriniz haqqında bir çox yeni fikir əldə edəcəksiniz. Dostlarınızın və ifaçılarınızın özünüz haqqında heç düşünmədiyiniz dəyişikliklər təklifləri də ola bilər.
Təkliflərinə qarşı müdafiə olunmayın: onlar yalnız kömək etməyə çalışırlar və razı olmadıqda onların rəylərindən istifadə etmək məcburiyyətində deyilsiniz
Video - Bu xidmətdən istifadə edərək bəzi məlumatlar YouTube ilə paylaşıla bilər
İpuçları
- Simfoniya bəstələmək yüzlərlə saat çəkə bilər. Vaxtınızı ayırın və öz sürətinizlə işləyin.
- Daha yeni bir bəstəkarsınızsa, daha sadə əsərlərlə başlayın və simfoniya səviyyəsinə qədər işləyin.
- Musiqi tələbəsi olun. İstədiyiniz simfoniyaların ballarını öyrənin. Onları daim dinləyin və hərəkətlərini, templərini və melodik hərəkətlərini təhlil edin. Sənətlə nə qədər məşğul olsan, bir o qədər yaxşıdır.
